DIABLESA Y LOWSISTEM

10 DE NOVIEMBRE 2011, AUDITORIO indexMUAC, 7 PM.

Proyectos Música Contemporánea: Jazz y degéneros.



Abigail Nieves (Diablesa) voz
Jaxx Landry (Low C) guitarra
Odin Ramirez (LowFi Mafia) percusiones
Jesus Cruzvillegas (J.S.Levario) coros

LowSistem (se escribe con “i latina”, como la palabra “sistem” utilizada en albanés, azerbainaji, esloveno, indonesio, malayo y turco) es la conjunción de dos músicos y productores que utilizan la palabra Low en sus nombres artísticos: Low C (Jaxx Landry, San Germán Puerto Rico, 1984) y LowFi Mafia (Odin Jesús Ramírez, La Paz Baja California Sur, 1983), que se conocieron en la Escuela Superior de Música del INBA, mientras estudiaban Jazz. Comenzaron a realizar producción para distintos proyectos musicales (Andrée, Coco Rodríguez, Andrea Ruilova, sólo por mencionar algunos), a la par de sus experimentos y trayectorias propias, en grupos como Morfeo, Javelin, Landroids, etc. Además conforman el ensamble de Jazz Jacques Landry.Diablesa (Abigail Nieves, DF, 1979) es bióloga y tiene una maestría en Filosofía de la ciencia por la UNAM. Ha pertenecido a varias sociedades herméticas y envueltas de misterio. Una de ellas la denominada “movida del Centro histórico” de la primera década del 2000. Esta especie de anti socialité marcó época en los hostales juveniles y "espacios culturales" Hotel Virreyes y Hotel Señorial; así como los rumbos de Vizcaínas y Regina.
El origen del personaje Diablesa es aún confuso, en su myspace[1] hay dos versiones:
- …nació en Cholula antes de la Conquista, era una sacerdotisa que sufrió la maldición de un dios innombrable. Fue descubierta en la Pirámide de Cholula el 6 de junio de 1966, el año y el dia justos que ella adviritó que volvería, el INAH no tiene registro de los arqueólogos desaparecidos.
… es un demonio femenino prehispanico que toma forma de una mujer joven (..) a veces toma la sangre de sus victimas, o a veces su espiritu, o su "suerte" como dicen los chamanes poblanos.
La mancuerna LowSistem comenzó a colaborar con Diablesa en 2010 para el proyecto integral de música, video, performance y dibujo de J.S. Levario (Jesús Cruzvillegas, DF, 1977). En palabras del responsable, la obra es “…un capricho inesperado; como cuando un mago quiere sacar un conejo del sombrero, pero súbitamente saca un plátano, y luego una rana, y luego… hasta que sale un sombrerito, y del sombrerito, un mago chiquito…”
Vidal Pineda, reportero del diario Síntesis de Oaxaca los definió de la siguiente manera: “…imágenes sonoras que surgen de historias fantásticas, letras míticas y experiencias musicales, un juego, un oficio, un trabajo que busca el entretenimiento público”[2]

FERMIN FORTIZ

13 DE OCTUBRE 2011, AUDITORIO indexMUAC, 7 PM.

Proyectos Música Contemporánea: Jazz y degéneros. 



Alan Fajardo - trompeta
Rodolfo Gutiérrez - batería
Miguel Covarrubias – saxofón tenor
Iván Martínez - guitarra
Fermín Fortiz -bajo eléctrico

Alumno de Omar Guzmán, Rosino Serrano, Gabo  Núñez, Rodolfo Sánchez, Demian Gálvez, Pepe Torres y Joe D’etienne.  Este  joven talento  a sus 22 años se ha convertido en uno de los músicos más solicitados en la escena  actual y quien  ha colaborado como productor, arreglista, Dj, bajista, copista, compositor y director musical en diversos proyectos  abarcando distintos estilos tales como, funk, jazz, reggae, drum & bass, pop, hip hop, merengue, salsa, trip hop, fusión, dub, neo soul, góspel, etc. Ha compartido escenario con músicos  como, Joe D’etienne, Pepe Torres, Iraida Noriega, Gloria Trevi,  Leo “el  cuchillo” Muñiz, Luis Armida, Tania Guzmán, Hugo Leiva, Carlos Tercero y su Big Band,  entre otros. Comenzando su carrera como solista, presenta su primer material discográfico titulado “Fermin Fortiz” teniendo como influencia, músicos como: Jonathan Kreisberg, Ari Hoening, Jaco Pastorius, Joshua Redman, John Coltrane, entre otros. Logra incorporar una mezcla de jazz y funk fusion, teniendo como prioridad la improvisación y el interplay entre los integrantes de la banda.

NO SOY

13 DE OCTUBRE 2011, AUDITORIO indexMUAC, 7 PM.

Proyectos Música Contemporánea: Jazz y degéneros. 


Adriana Fucsia - visuales
Anahí Navarrete - voz
Ulises Peña - bajo
Jorge Servín - batería
Federico Sánchez - guitarra
Ian Medina - sintes
Miguel Alcérreca - vibráfono

Fusión que no pretende precisamente sonar a fusión. Música experimental que no es un experimento, mas bien es "exploracional". Nuestra intención es valernos de nuestras distintas personalidades musicales, y así, alcanzar un sonido y estilo concretos. No pretendemos nada, solo queremos perdernos en el proceso creativo para entonces encontrarnos con el resultado, algo que en nuestra opinión siempre está ahí, lo único que hacemos es llegar a él. No nos obsesionamos con un fin y simplemente deseamos y disfrutamos el proceso. Hemos bautizado nuestro estilo como: "Trance-groove progresivo" y nuestro nombre es una reflexión sobre nosotros mismos, y la situación masiva en que vivimos, donde todo mundo tiene acceso a todo pero la mayoría de las veces pretende demasiado y entonces se termina imitando.
No estamos buscando descubrir un nuevo género o inventar la nueva música, simplemente queremos hacer algo fresco con lo ya existente. El fin es regalar al auditorio una experiencia; que pueda vivir algo único e intenso, a través de la síntesis de manifestaciones artísitcas como son la música, los medios visuales y la palabra.